Mon album de merde préféré : God Blesse, de Saez

Mars 2002, Jacques Chirac se fait cracher dessus à Mantes la Jolie et Saez sort son album concept, God Blesse, dans l’optique, à priori, de changer le monde, ou en tous cas de faire savoir que le monde, en l’état, est vraiment pas cool tu vois (je ne m’arrête pas sur le jeu du mot douteux du titre qui pourtant a le mérite de résumer parfaitement bien le cd).

Je viens d’avoir 18 ans et je trouve God Blesse « trop trop beau » (sic), tout comme son interprète, gueule d’ange cradingue à l’angine blanche permanente ne laissant filtrer de lui que des photos en noir et blanc où il arbore inexorablement ses plus beaux yeux de chien battu à mort. J’avais déja vu en Jeune et Con l’hymne d’une génération, la réponse française au Wonderwall d’Oasis, je ne me doutais pas à l’époque que j’étais juste tombée dans le traquenard de Saez, à savoir qu’il ferait du malaise des adolescentes un fond de commerce. Une sorte de Jena Lee des années 2000, avant l’invention du lisseur.

Mais en 2002 je m’en fous, je suis trop trop d’accord avec Damien (je l’appelle Damien parce que je fantasme très fort à l’idée de former un couple décharné, passionnel et destructeur avec lui), comme lui je trouve que le capitalisme, le nucléaire et la télévision c’est l’opium du peuple et qu’il faut faire quelque chose maintenant que Che Guevara n’est plus là. Quelque chose comme un double album où on crierait notre révolte de toute la force de notre voix de chat malade sur le disque 1, et où on jouerait des morceaux de piano pour se suicider sur le disque 2.

L’album s’ouvre sur les basses apocalyptiques et la guitare crevée de J’veux du nucléaire, une sorte d’écrin instrumental protégeant la voix cristalline de Saez qui éclate telle un furoncle au milieu de tout ce bordel : « ENFANT d’uneuuuuuh génératioooon ratééééée…« . La lente agonie débute alors : le nucléaire tue la planète, autant tous baiser sans capotes, les américains massacrent pleins de petits enfants innocents pour faire des manteaux avec leur peau et les mettre sur le dos de cette salope d’Ivana Trump, mais les enfants n’en ont plus rien à foutre puisque leur génération est tant empêtrée dans sa propre merde qu’ils n’ont pour seule ambition de se faire exploser la gueule par une bombe artisanale dans le RER B. VOILA. AMBIANCE.

La deuxième piste en remet une couche avec Solution. On prend les mêmes et on recommence : guitares criardes, basses au bord de l’explosion, avec Saez c’est un peu tous les jours la fin du monde. Monde dont nous n’attendons plus rien (particularité de Damien : il parle en notre nom à tous) : nous ne voulons plus de vos solutions, il n’y a plus de rêves pour cette génération, comme ça rime il sortira même un recueil de poèmes (que j’achèterais, bien sûr, et que je lirais avec ferveur le soir dans ma chambre à la lueur de mon Tam Tam). Je gagne un temps précieux dans l’écriture de cet article en vous disant que No place for us, 4ème morceau de l’album dit exactement la même chose, mais en plus mignon : c’est cette fois à sa chérie que Saez explique que notre génération est condamnée et que tiens, si on pleurait du sang ? Comme sur les gifs des skyblogs ? Ce serait bien non ???

Parce que Saez, ça n’est pas seulement un cri dans la nuit, c’est aussi un coeur qui bat : So Gorgeous, ou la déclaration d’amour d’un mec bourré en slow motion à une anglophone pas complètement brillante, est pour moi à l’époque le summum du romantisme. Si le mec philosophe grave en français « Impossible est l’amour, possible est de s’aimer« , en anglais ça tient de l’expérience sensorielle « Because you are so gorgeous, even if I won’t be alone you are, so gorgeous, even if I never wanted to fall » : et non, tout ça ne veut rien dire ! Isn’t it love a le bon goût d’être au moins un tout petit peu dansant et tout en anglais, l’accent de Saez aidant on ne pite pas un mot, et c’est sûrement mieux comme ça.

Le problème de Saez c’est que quand il te parle d’amour, même à distance dans une chanson, tu sens bien que c’est juste pour tirer un coup. Et comme en plus il paraîtrait que le sexe fait vendre, multiplié par le fait que Saez est signé chez Universal et bosse donc pour ces connards de capitalistes sur qui il chie, soyons cyniques jusqu’au bout et calons une petite chanson sur la sodomie et comment humidifier tout ça pour que ça rentre comme papa dans maman, après tout on est plus à ça près. Sexe est donc une ode électro à la langue rentrant dans la boite à caca. « Ca fait du mal, ça fait du bien« . Damien connait visiblement bien son sujet.

Et j’en arrive à l’apothéose de cette œuvre magistrale : J’veux qu’on baise sur ma tombe, élu meilleur morceau du monde par moi même en terminale. Chanson d’amour morbide pour adolescentes névrosées et un peu connes, J’veux qu’on baise sur ma tombe, c’est un peu comme si Benoit des Kyo faisait exprès de chanter mal (et je pèse mes mots) la chanson d’amour ultime, celle qui traverse l’espace temps pour faire niquer les morts avec les vivants, celle qui survit et s’épanouit même quand il est mort le soleil, J’veux qu’on baise sur ma tombe c’est un peu comme si Orphée, en arrivant aux Enfers, avait non seulement regardé Eurydice mais l’avait en plus galochée devant Adès et en lui demandant s’il avait pas 100 balles et un mars.

Et comme un bon album pour adolescentes attardées ne se fait pas sans sa dose de pathos, Saez termine le morceau en saluant un certain nombre de personnes (ses amis, ses frères, son pays, ses parents) ainsi qu’un certain Francky : alors qui est-il, mystère et boule de pue, toujours est-il qu’il est cité et attise ainsi la machine à fantasmes de la jeune fille en fleur : est-ce un pote mort une aiguille dans le bras ? Est-ce un frère mort du sida ? Est-ce, en fait, une plaie béante dans le ventre de Damien qu’on ne demande qu’à panser ? (avec la langue s’il le faut ?)

Le pire c’est qu’à tous les coups c’est Francky Vincent, et Damien Saez nous aura encore enculé.

Je m’arrête là dans cette chronique de mon album de merde préféré, album que je chérie malgré tout comme un enfant continue de trainer son doudou plein de germes partout où il se rend. Je ne vous ferais pas l’affront de vous décrire les autres chansons du disque 1 puisqu’elles ne sont, à ma connaissance, que des interludes nébuleux pour la plupart, et je m’abstiendrais de vous parler de Katagena, l’instrumentale de l’enfer, ou le summum de la musique d’ambiance péteuse, ultra dépressive et prétentieuse, une sorte de bande son de l’œuvre de Lolita Pille en pire.